在家庭环境的方面，卡尔·奥尔夫出身于德国慕尼黑一个具有艺术素养的军人世家，从小对音乐与戏剧有十分浓厚的兴趣。他的父亲是一位军官，母亲是一位自然学家，欧洲的教育方式使得奥尔夫广泛涉猎了诸多方面的知识，其中就有相当多音乐部分的东西。

    在卡尔·奥尔夫的音乐启蒙方面，他的母亲起到了重要的作用，最开始，她引导着奥尔夫，将钢琴作为一件打击乐器使用，发出叮叮当当的声音，而非一开始就尝试着弹奏它。这对于训练奥尔夫关于音乐的空间、高低、强弱和大小的关于音乐存在方式

    说起来有些滑稽可笑，在尝试的最开始，奥尔夫可能只是有一个小木棒，在敲这个琴，不仅仅是敲这个琴的琴键，还有可能是琴身、琴腿，还有踏板，发出嘎吱嘎吱的声音，甚至是它的琴盖，上上下下的开合。都是成为了让奥尔夫探索音乐的大门。

    在五岁的时候，奥尔夫正式开始学琴，但是他从一岁的时候，他已经开始“玩”钢琴，就开始与音乐相伴相处：第一个方面就是如前面所说的，把钢琴作为一个综合性的大乐器，不仅仅是我们狭义上看到的八十八个钢琴键子，而是一件打击乐器。奥尔夫可以把它当成鼓等打击乐器，构建了一种玩耍的方式。

    奥尔夫的母亲陪他嬉戏的时候，他的母亲坐在琴上弹奏，奥尔夫爬在踏板上，趴在母亲的脚底下，帮母亲按下踏板。当时的奥尔夫仍十分年幼，踏板对于他来说是比较重的，但他又对于按动踏板乐此不疲。对此，他的父亲常常故意按动踏板，希望踏板能够更快一些的老化，更快的松掉。这些小小的细节足以让我们看见奥尔夫的父母对于他音乐启蒙上参与性的帮助。这是关于器乐方面的。

    而在另一个方面，在奥尔夫三四岁的时候，就参与了很多戏剧的表演。正如我们所知，欧洲常有很多大大小小的节日，这是由当地社会工作文化决定的，正如中国各地许多山区乡村当地的具有民俗性的节日，通常有音乐的庆典。那么当地比较有艺术天赋的儿童总是会（被家长带去）参加。无论是表演还是聆听，这些环境对于奥尔夫的成长都是至关重要的。

    奥尔夫三四岁左右就参加了很多这样的庆典（有可能是像小玩偶那样站着，亦或是扮演一棵树，扮演一块石头，诸如此般），作为一个小孩子，奥尔夫只要能主动地参与进去，这就是一种非常主动的经验的吸收和积累，这也就奠定了奥尔夫舞台表演的雏形。

    那时奥尔夫已经三四岁了，根据中国的一句俗话“三岁看小，七岁看老”，在这三岁的时候，奥尔夫的大脑发育程度已经到达了一种相当的高度。在这些戏剧参与之中，奥尔夫已经承担起了一些小小的戏剧角色的表演，这为他的舞台表演经验，打下了一种很“神奇”的印象。