第35章 英文专辑
“文哥,那边没答应。”
“据说张一谋在筹备下一部戏,要到中戏选演员,都盯着呢。而且藤导演的电影《春天的狂想》也在年内拍摄,她实在抽不开身。”
得,有片约在身,还跟国师撞车,瞎子都知道该怎么选。
藤导演就是《刘海堡垒》导演他爹,至于国师的新片?
张国师之前还在拍《一个都不能少》,下一部自然就是《我的父亲母亲》了。
这部戏改编自鲍什的中篇小说《纪念》,发表在今年1月出版的《中国作家》第一期上,张国师从看中到改剧本再立项,仅在一月之内完成,未陷身大片泥潭的国师还是非常有上进心的。
吴楷文想找的人自然是中戏96级的几朵金花,特别是袁荃,一头短发让她保留着十足的少女感,跟莉莉有同样的气质。
其他几个的形象都不是很符合,章子仪的演技再好,除了形象以外,还有高枫这层关系,吴楷文也不好用她。
“那先算了吧,拍完《阿丽》再说。”
“好的。”
赵乐玖已经开始习惯了助理的工作,一天就跟着吴楷文屁股后边,她又翻了一页备注,说:“肖马提前结束了在澳大利亚的工作,后天回国,他会第一时间赶过来签约。”
“嗯,正好两张专辑一并录了。”
“那我去联系通知其他两位,具体时间您打算订在哪天?”
“五天以后吧,我先把英文专辑录了。”
“好哒!”
吴楷文在公司处理完事情,开着桑塔纳去礼士胡同,中唱就在胡同里,天宁寺那边的文创园得等热电厂拆了才搬过去,还有小二十年呢。
作为国营单位,中唱的管理有些僵化,跟市场是有些脱节的,不过吴楷文只是把中唱当做合作伙伴。正楷文化不干涉对方的内务,对方也不插手正楷的创作,一个出设备负责生产,一个负责创作好内容卖钱,在大家都能钱的情况下,结构复杂但能量庞大的中唱反倒是最优选择。
已经签约正楷的不少歌手都在这边练歌、做伴奏,见老板到了都过来打招呼。
林一轮、景冈山、黄格选、高林生这些出过唱片也火过的人进度是最快的,现在他们就等伴奏做出来,然后调整好状态便可以录制了。
金海芯也在这边,她是第一个跟正楷签约了,签约地点不是公司,而是在亚运村的那套房子里。
正月初六那天张有蓉蹭着吴雪绒过去,她又把小金宝带上,然后就这么成了正楷文化除老板之外的第一名签约艺人。
《那么骄傲》《把耳朵叫醒》《Lolita》《阳光下的星星》《悲伤的秋千》《对岸》《云淡风轻》……第一张专辑同样是上辈子她唱过的经典歌曲。
吴楷文找来张亚冬当歌手们的制作人,他可没空一个个的跟进,而且专辑的编曲、风格他即便都定下,张亚冬要做的就是把关而已。
虽然接手十几张专辑,但吴楷文已经打好了基础,他的工作量并不算大,虽然每张专辑的制作人收益被压缩到了5%,他还是答应了。
主要是想看吴楷文还能牛逼到什么地步,然后他的第一反应跟这群歌手差不多,都觉得吴楷文要不是有精神分裂怎么可能写出那么多类型各异的作品。
这说的都不是音乐的编曲和风格,而是思想跟内容,没个几重人格都不可能表现的那么矛盾。
譬如尹吾那张专辑,几乎全是尹吾自己的作品,毕竟民谣是小众,吴楷文若是不会也正常。
但吴楷文到底还是掺进了三首作品凑够了十二首歌,分别是《狗日的青春》《杀死那个石家庄人》和《给自己的歌》。
在张亚冬看来都是精品,爵士味很重的《给自己的歌》甚至比尹吾花数年精心打造的《你笑着流出了泪》的质量还高,甚至有种年过半百做人生总结的宿命感和人生感悟。
面对张亚冬的疑问,吴楷文第一次当众解释了这个问题。
“你知道,我不止是导演,还学过表演,而且成绩也不错,想要沉浸到一个人物一段故事中,基于某种思想从一个人名甚至地名等中心词汇发散,然后以此为感悟写出一首歌曲,其实很容易。”
张亚冬直接扭头而去,就没见过那么不要脸的人,都只差把老子是天才你们全是蠢货的意思挑明白了。
震撼并未就此结束,吴楷文是过来录歌的,英文歌的伴奏他早已经做好了。
詹姆斯·布朗特的《Goodbyemylover》《You'rebeautiful》,黄老板的《Perfect》《ShapeOfYou》《ThinkingOutLoud》,约翰·传奇的《allofme》,萨姆·史密斯的《StayWithMe》,哈里·斯泰尔斯的《AsItWas》。
还有包括《VivaLaVida》在内的Coldplay品作三首,其他两首是《yellow》和《somethingjustlikethis》。
约翰传奇是灵魂乐,詹姆斯·布朗特是白人灵魂和典型轻摇,黄老板是蓝调和英伦流行,Coldplay则是英伦摇滚和电子,风格虽多,但脉络上还算有关联。
每个第一次听到詹姆斯·布朗特的让人内心都会有所触动,上尉诗人的美誉可不是白来的,他能在一首歌中杀人于无形。
像《Goodbyemylover》这首歌吴楷文的技巧是够的,只是在情感上还达不到原唱那样真挚浓烈,但他可以唱给上辈子的自己,用这种方式对另一个时空进行缅怀和告别,一样能涤荡听众的灵魂。
灵魂音乐在90年代的国内可不过见,一群人在录音室外看着听着吴楷文的演唱,都不由自主的起来鸡皮疙瘩。
东西方不同的音乐句式、歌词发音还有文化内涵决定了两者的音乐在表现形式和细节上必然是有差别的。
《22》那张专辑之所以被业内人士追捧,最主要的一点就是他只是借了西方音乐的衣服,内里从皮到肉都是都是自己的东西,和寻常意义上的流行歌曲有很大不同。
而这张英文专辑,对现在的欧美乐坛都不亚于一枚核弹,更何论国内。
吴楷文早上就录了两首,唱了10多遍才得到让他满意的结果。
张亚冬感叹道:“真是大开眼界,没想到英文歌也唱得那么好。”
一旁的几人都在偷偷发笑,要是让你知道老板的歌已经被选为世界杯主题曲了还不得发疯。
金海芯钻到一旁问:“文哥,你是怎么练的?”
吴楷文知道小金宝非常喜欢玛丽亚·凯莉,私下没少唱英文歌,她那副嗓子玩起R&B来转音是相当的溜。
“语感很重要,英语毕竟不是母语,只能多听多练。对了,出完这专辑,我送你去美国一趟,跟SethRiggs学学唱歌技巧。”
“啊!谁?”
“SethRiggs,一个声乐教练。”
金海芯还不知道是谁,张亚冬已经瞪大了眼睛,那可是迈克尔·杰克逊和麦当娜都拜访过的传奇声乐老师啊!
没学过SLS唱法的人摸快节奏大和弦的英文歌会很吃力。
吴楷文也不是独宠金海芯一个,趁旗下歌手都在这边,他说:“到时大家都有机会过去,学习新唱法,我用英文展示一下给大家看看。”
上辈子SLS唱法在短视频平台上铺天盖地,吴楷文也是学过的,他走进棚里,放了一首伴奏,《发如雪》。
“wooo~uh~~”
“sometimes~”
“wetogether”
“Holdinghandsnothefeelinggo~ho~”
“Holdinghandsfeelingslighttosteramjust”
……
明明是《发如雪》的伴奏,一换上英文词,怎么就有种浓浓的爵士味。
众人皆打了个激灵,就像中文翻唱外文歌给人不对味的感觉一样,他们也敏锐的察觉到换了英文词的《发如雪》也变了味。
这种呈现,为他们带去了不少感悟。